北宋神宗年间，王安石实施变法，苏轼因与王安石政见不合，身陷”乌台诗案“被贬黄州。黄州太守徐君猷是苏轼故交，担心苏轼写诗招祸，约法三章，其中一条”不准写诗填词“。苏轼寓居定惠院，与漁樵杂处，以此缓解苦闷。又因家大口阔，生计艰难，友人为他请得东门外废营田五十亩，耕种自食其力，因垦荒东坡，自号”东坡居士“。徐君猷被苏轼精神感动，送来犁杖耕牛，助其垦荒。又迁苏轼居所于临皋亭。

北宋神宗年间，王安石实施变法，苏轼因与王安石政见不合，身陷”乌台诗案“被贬黄州。黄州太守徐君猷是苏轼故交，担心苏轼写诗招祸，约法三章，其中一条”不准写诗填词“。苏轼寓居定惠院，与漁樵杂处，以此缓解苦闷。又因家大口阔，生计艰难，友人为他请得东门外废营田五十亩，耕种自食其力，因垦荒东坡，自号”东坡居士“。徐君猷被苏轼精神感动，送来犁杖耕牛，助其垦荒。又迁苏轼居所于临皋亭。

苏轼被贬黄州，积蓄消耗殆尽，好友马正卿为其申得一块废弃营地用于耕作。面对荒地，苏轼一筹莫展。一农民老伯带着苏轼穿越四季，顺应天时，在万物中感悟天地。

本片以苏轼贬谪黄州四年的生活为线，观照其一生的心路历程，从文学、艺术、美食、情感等多维度，解读苏东坡生命感悟、精神嬗变和艺术升华的过程。同时，辅之以当今最新的苏东坡研究成果，再现一个最丰富、最接近本真的苏东坡形象。全片共分为：《雪泥鸿爪》《一蓑烟雨》《大江东去》《成竹在胸》《千古遗爱》《南渡北归》等六集。

六集大型纪录片《苏东坡》以苏轼的人生轨迹为纵轴，苏轼踏上黄州的剧照苏轼踏上黄州的剧照以苏轼谪居黄州的这一特殊阶段为横断面，以苏轼黄州四年…

妻子王弗死后，文豪苏东坡（欧阳震华 饰）无心再娶，尽管王弗的堂妹王闰之（万绮雯 饰）对苏东坡一往情深，但苏东坡只当做不知情，一味的躲避。一场意外之中苏东坡得罪了寿安郡主（李亚男 饰），为了维护苏东坡的利益，王闰之挺身而出，答应嫁给鼓庄公子韩元，哪知道韩家经营的全都是不忠不义的黑心生意，事到临头，苏东坡和秦少游（王浩信 饰）一起救下了即将狼入虎口的王闰之。 　　几经波折，苏东坡总算答应迎娶王闰之，但两人约法三章，婚后苏东坡依旧享有无拘无束的自由生活。那边厢，秦少游结识了苏东坡的妹妹（黄心颖 饰），一来二去之中，两人之间生出了情意。

本剧以塑造苏轼的艺术形象为中心，从苏轼金榜题名，才震京都开始，以他一生几次大起大落的政治命运为背景，通过他丰富多彩的生活(爱情、友谊、诗文、政绩、苦难)，刻画这位千古巨人的炙热情怀，深刻思想，高尚情操，复杂心理，塑造鲜明的性格，并力求通过艺术形象来启迪人们认识历史与社会思考生活与人生。

本剧以塑造苏轼的艺术形象为中心，从苏轼金榜题名，才震京都开始，以他一生几次大起大落的政治命运为背景，通过他丰富多彩的生活(爱情、友谊、诗文、政绩、苦难)，刻画这位千古巨人的炙热情怀，深刻思想，高尚情操，复杂心理，塑造鲜明的性格，并力求通过艺术形象来启迪人们认识历史与社会思考生活与人生。

《独眼林》是一部手工冲印的16毫米胶片电影，拍摄于美国犹他州中南部占地106英亩的潘多（Pando）古白杨林。乍看之下，它由约47000株独立树木组成，然而它们却共享同一套相互连接的根系系统，因而被称为“一体之森”（a forest of one）。据估计，这片树林已有16000至18000年历史，是地球上已知最大且最重的单一生命体。影片以潘多那看不见的根系为核心隐喻，既指向人类与非人类生命之间的相互依存，也呼应诸多精神传统所描述的“合一”（oneness）概念。影像在家中厨房以环保的咖啡显影液手工冲洗而成，胶片表面留下了不可预知的痕迹与纹理，时而形成抽象斑驳的视觉效果。作者将这种以物质为核心的电影实践视为一种虔敬的仪式，亦是重新审视生态纠缠关系的契机。 　　One Big Eye is a hand-processed 16mm film shot at Pando, an ancient aspen grove that extends across 106 acres in south-central Utah. Seemingly 47,000 individual trees, it is unified by a single, interconnected root system, making it a ‘forest of one.’ Believed to be between 16,000 and 80,000 years old, it is the largest and heaviest known organism on land. Pando’s invisible root system is a guiding metaphor that emphasizes the interconnectedness between humans and non-human beings, as well as the notion of oneness described by many spiritual traditions. The footage was processed at home in the kitchen with an eco-friendly, coffee-based developer that leaves unpredictable inscriptions and traces on the film surface, at times creating visually abstract and speckled images. The filmmakers see this materially focused film practice as a form of devotion, and an opportunity to rethink ecological entanglements.